el blog de Luis Marco Esteban

lunes, 4 de octubre de 2010

martes, 28 de septiembre de 2010

CAC

Llevo unos días trabajando en un dosier sobre unas prácticas de empresa que hice el curso pasado. Un grupo de 6 personas hicimos un spot que participaría en un concurso que adjudicaría la campaña publicitaria de la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia. Trabajamos sin cobrar un duro y a toda pastilla, pero el resultado fue muy bueno.


viernes, 24 de septiembre de 2010

el frío del verano

Congelado se ha quedado mi blog durante todo el verano. Ya sea por el calor, por el descanso merecido tras terminar 5 años de BBAA en Valencia, por no disponer de conexión habitual o por simple perrería, no he escrito ni una sola linea desde junio.
He pasado un buen verano de relax, surf y un poco de animación...


Este es el spot con el que participo en el concurso un dedo de espuma dos dedos de frente. A parte de esto, poco más productivo he hecho durante el verano.
Con la vuelta a valencia viene lo bueno, Vicente Molina y servidor ya estamos manos a la obra con nuestro primer largo de animación. Aunque abriremos en breve un nuevo blog donde iremos informando de los avances de la peli, espero conseguir descongelar por completo éste y escribir aunque sea unas pocas lineas al mes.

lunes, 31 de mayo de 2010

instalaciones y conservatorio

Reflexionando un poco sobre los dos proyectos que he realizado para la asignatura Instalaciones Interactivas y Redes, me doy cuenta de que inconscientemente han plasmado un rechazo personal hacia la institución de enseñanza musical. Estudié violín en diferentes conservatorios durante más de 10 años y echando la vista atrás me doy cuenta de que como dijo Leopoldo Amigo en una de sus clases de Arte sonoro que imparte en la UPV: "el conservatorio es un lugar para conservar". Con la excusa de la necesidad técnica que requiere el dominio de un instrumento, no se deja espacio para la creatividad. No han sido pocas las veces que hablando con diferentes compañeros que han terminado sus estudios musicales, coincidamos en que tras terminar en el conservatorio, sorprendentemente uno se ve incapaz de tocar algo que no esté escrito en una partitura.
Ballsynth y Piezas Sonoras plantean la creación sonora desde el punto de vista del juego. El espectador consciente o inconscientemente se acerca al acto creativo sin ningún prejuicio o miedo a experimentar con el sonido. El conservatorio se olvida de que la Música es un arte, y si un artista no se atreve a probar y a jugar con la materia artística por miedo a infringir una serie de normas técnicas, posiblemente nos hubiéramos quedado en la Edad Media.

Pd. Estoy trabajando en la demo de Piezas sonoras, espero colgarla cuanto antes en el blog.

sábado, 1 de mayo de 2010

tv sting

link vimeo HD y mi perfil en vimeo

Este es un ejercicio de clase para una asignatura que tuve en Leeds. Se trataba de hacer una cortinilla de televisión sobre una emisora de radio.
Hecho con After Effects.

domingo, 25 de abril de 2010

errando

luis marco animacion corazon

Sigo sin tener final para el corto. En este punto en el que el trabajo ya está muy avanzado, la mayoría de planos animados y la estética bien definida, empieza a preocuparme la falta del punto final en el guión. La falta del giro, el punto de inflexión que pueda aportar al corto los calificativos de interesante y atractivo o dejarlo en un simplón ejercicio donde la estética y técnica nunca podrán suplir las carencias argumentales. Algo que abunda en el mundo de la animación.

Desde el punto de vista de un guionista posiblemente haya cometido el gran error que supone a casi toda producción la ruina, tanto económica como argumental. Una historia sin guión cerrado supone improvisar, un término que nunca ha sido compatible con la industria y menos con la animación donde se planifica al milímetro los frames que se necesitan dibujar por secuencia.

Lo bueno de la animación es lo barata (por mucho que algunos se esfuercen en hablarnos de presupuestos astronómicos) que resulta. Con un ordenador y un poco de ingenio (no demasiado) cualquiera puede producir un cortometraje de animación y asumir "errores". Un cortometraje cerrado desde la pre-producción implica que las diferentes fases del proyecto no se contaminen entre si, conceptualmente la realización ya está terminada antes de empezar. Dividir el proceso en fases estancas es conformarte con un libro de pinta y colorea para preescolares. Quizás sea esa la razón por la que aun no tengo claro el final de mi historia.